Royal College of Art integra cortiça no currículo do Mestrado em Design

Os alunos do Mestrado em Design do Royal College of Art, uma conceituada instituição de ensino de Londres, podem a partir de agora frequentar um módulo dedicado à cortiça.
 
A iniciativa resulta de uma parceria entre o Royal College of Art e a Corticeira Amorim, a mais recente de uma série de associações com instituições de referência internacional, parte de uma estratégia concertada para tornar a cortiça um material de utilização preferencial em projectos de design e de arquitectura.
 
Carlos de Jesus, Director de Comunicação e Marketing da Corticeira Amorim, destaca a importância desta iniciativa na criação de nova aplicações e de novos mercados para a cortiça: "O Royal College of Art lecciona um curso de design altamente reconhecido a nível internacional. Esta colaboração é uma oportunidade de colocar uma comunidade de estudantes tão competente e promissora em contacto com a cortiça, descobrindo as suas propriedades e virtualidades técnicas."
 
O Mestrado de Design está organizado em unidades temáticas ou "Platforms". A Platform 15 - que agora aborda a temática da cortiça e do Montado - desafia os estudantes a explorar os materiais através dos processos e a desenvolver conceitos com o objectivo claro de produção. Todo o trabalho desenvolvido centra-se na essência subtil dos objectos e na compreensão de seu contexto, exigindo um forte interesse na cultura visual e estética, de modo a criar projectos de valor, relevância e beleza. Sob o mote "I am 7 billion", os estudantes são, assim, desafiados a conceber um produto ou aplicação com cortiça que seja útil, relevante, de estética apurada, passível de se produzir em massa e de ser comercializado em qualquer parte do mundo. E, como premissa, que sublinhe a dialéctica entre o material (cortiça) e a aplicação projectada.
 
Segundo Harry Richardson e Max Lamb, os docentes do Royal College of Art que coordenam a Platform 15, "A parceria com a Corticeira Amorim possibilitou que embarcássemos num desafiante e estimulante período de investigação, que culminou na utilização de um material fantástico para o design de produto. Em muitos sentidos, a cortiça é o ponto de partida perfeito para pensar os produtos do futuro; caracteriza-a um tão vasto leque de propriedades que, sendo desejáveis, permitem infindáveis soluções criativas. A maioria das ideias e produtos resultantes desta investigação não são apenas inovadores e integradores das propriedades singulares da cortiça na sua funcionalidade; testemunham também uma visão de produção sustentável. E, isso, é realmente entusiasmante!"
 
A inclusão de um módulo dedicado à cortiça representa a primeira etapa do projecto desenvolvido com o Royal College of Art. Dois meses volvidos desde o início do projecto, foram já apresentados os primeiros protótipos, que claramente evidenciam o elevado nível teórico e técnico dos alunos (os mais procurados pelas grandes empresas do mundo do design) e o seu entusiasmo relativamente à cortiça. Sobre os primeiros resultados, destaca Carlos de Jesus, "uma abordagem diferenciadora da utilização da cortiça, que apresentou soluções interessantes para indústrias tão variadas como a automóvel e a aquacultura, a construção e o design de interiores."
 
Paralelamente ao trabalho desenvolvido com o Royal College of Art, a Corticeira Amorim tem vindo a desenvolver uma série de parcerias e iniciativas para elevar o perfil da cortiça no mundo, como o envolvimento com o Serpentine Gallery Pavilion, liderado por Herzog & de Meuron e Ai Weiwei, e com instituições como o Domaine de Boisbuchet (França), a Middlesex University (Reino Unido) e a Rhode Island School of Design (EUA).

Sobre o Royal College of Art (RCA):
O Royal College of Art é a mais conceituada escola mundial de estudos pós-graduados em Artes e Design. Especializado em ensino e investigação, o RCA lecciona Mestrados, MBA e Doutoramentos nos cursos de Belas Artes, Artes Aplicadas, Design, Comunicação e Humanidades. A comunidade do RCA abrange 1200 estudantes e mais de uma centena de profissionais, incluindo catedráticos, designers de renome, assim como especialistas, conselheiros e visitantes de nomeada.
www.rca.ac.uk/

Mais sobre os coordenadores da Platform 15:

Max Lamb
Natural de St. Austell, na Cornualha, Max Lamb formou-se em Desenho Tridimensional na Universidade de Northumbria, em 2003. No mesmo ano, foi premiado com o Hettich International Design Award e o prémio Peter Walker de Inovação em Design de Mobiliário. Recebeu o prémio "designer do futuro " no Design Miami / Basel' 2008.
Em 2006, completou o mestrado em Design de Produtos no Royal College of Art, desenvolvendo uma nova abordagem, concisa, ao processo de design. Estabeleceu-se depois de um ano a colaborar com Tom Dixon Studio, na área de design.

Harry Richardson
Nascido em 1975, Harry Richardson é responsável, juntamente com a sua mulher Clare Page, pelo Committe, um estúdio de design que desenvolve produtos tão variados como tapetes, móveis, têxteis, candeeiros, objectos de vidro e papel de parede para empresas como a Established & Sons, Moooi, Lladro, Cibone e Topshop. O seu trabalho passa também pelo comissariado de projectos de interesse académico, que têm sido amplamente expostos em galerias e instituições de todo o mundo.